Espace 77 – 77, rue Lepic 75018 Paris PAS FAIT
Exposition collective du 15 novembre 2012 au 31 janvier 2013
François Boucq – artiste peintre
Exposition de peintures
Boucq, de son vrai nom François Boucq, est un auteur de bande dessinée
S’il a commencé dans l’illustration de presse avec des caricatures pour des magazines aussi renommés que « Le Point », « L’Expansion » ou « Privé », c’est dans la bande dessinée que François Boucq explose véritablement. De son expérience passée, il retire un goût prononcé pour les visages expressifs et le dessin fouillé, magnifié par un sens peu commun du cadrage et de la mise en scène. Il se fait connaître pour ses récits humoristiques, où l’absurde le dispute souvent à la parodie. Il crée le personnage de Jérôme Moucherot, un agent d’assurances pas tout à fait comme les autres, parcourant la jungle de l’existence en costume léopard. Doué d’une capacité de travail peu commune (il lui est arrivé de dessiner jusqu’à deux planches par jour, sans jamais renoncer à la qualité qui a fait sa réputation), François Boucq délaisse volontiers l’humour pour se consacrer à des récits plus réalistes. Il adapte ainsi le romancier américain Charyn (« La femme du magicien », » Bouche du diable ») explore le western avec Jodorowsky, dans les pages de « Bouncer », ou les services secrets du Vatican avec Sente dans « Le Janitor ». Héritier direct d’un Giraud, Boucq a ouvert des portes dans le dessin réaliste. Au fil des années, cette synthèse entre caricature et rigueur, lisibilité et précision du dessin a donné naissance à un style unique, qui lui permet de faire vivre tous les genres de récit avec le même brio. Style que l’on retrouve dans « Little Tulip », pour son retour avec Jerome Charyn aux Éditions du Lombard, qui rééditent parallèlement tous ses albums.
Gilles Chabrier : Graveur sur verre au jet de sable : gravure, sculpture
De sa formation de graveur sur verre, Gilles Chabrier retient la maîtrise de la technique du sablage. Rapidement la surface plane d’une plaque de verre industriel ne lui suffit plus. Il passe alors à la sculpture, mettant à profit la profondeur et la transparence du verre, en s’appliquant aussi à sculpter d’autres matériaux dont le marbre. De l’architecture d’intérieur aux réalisations sur commande, son travail constitue un éventail d’œuvres uniques. Têtes sculptées et miroirs de sorcières, mobilier de décoration et totems lumineux ou œuvres monumentales, représentent les multiples facettes de ses créations. Ses travaux sur la lumière l’amènent aujourd’hui à incorporer dans la matière la photoluminescence. Il crée ainsi des œuvres ayant une vie autant diurne que nocturne. Travail d’artiste à travers une technique d’artisan.
Mariko : artiste – sculpture
Elle travaille le bronze, la pierre; mais elle a une prédilection particulière pour le grès, matière non gélive qui nécessite une cuisson à 1340°, et des matériaux de récupération tels que pièces de moteur divers, qu’elle assemble en les soudant à l’arc et qu’elle inclus par la suite à ses sculptures.
Réalisation :